아트앤컬쳐 - 문화예술신문

예스24 ‘2023 러브썸 페스티벌’ 포스터예스24가 ‘2023 러브썸(LOVESOME) 페스티벌’의 최종 라인업을 발표했다.예스24는 ‘2023 러브썸 페스티벌’을 4월 22일, 23일 양일간 서울 잠실 종합운동장 내 올림픽 주경기장에서 개최한다. 올해 김호연 작가의…

합창음악 전문연주단체 샹떼자듀합창단(Choeur Chantez à Dieu, 음악감독 김혜옥)이 4월 4일 여의도 영산아트홀에서 수난절 기념 음악회를 개최하고 세자르 프랑크의 ‘십자가상의 칠언(Les Sept dernières Paroles du Christ en C…

앙상블블랭크 ‘작곡가는 살아있다’ 공연 포스터4월 29일 토요일 오후 8시 예술의전당 IBK챔버홀에서 앙상블블랭크의 공연 ‘작곡가는 살아있다’가 개최된다.앙상블블랭크는 제72회 제네바 콩쿠르 작곡 부문 역대 최연소 우승자 최재혁 음악감독과 국내·외 젊은 실력파 연주자들…

양정윤 바이올린 독주회 ‘LILY OF FRANCE’ 포스터
마에스트로 컴퍼니는 바이올리니스트 양정윤의 독주회 ‘LILY OF FRANCE’가 4월 1일(토) 오후 8시 예술의전당 IBK챔버홀에서 열린다고 밝혔다.이번 무대는 F. Poulenc의 Sonata, FP 1…

서울문화재단 공연장상주단체육성지원사업으로 선정된 창작국악그룹 그림The林의 춤추는 음악극 ‘거인 앙갈로’가 4월 1일(토) 오전 11시와 오후 2시 서울남산국악당에서 어린이 관객들을 만날 예정이다.춤추는 음악극 거인 앙갈로는 2020년 국립아시아문화전당의 아시아스토리 …

 국립극장 전속단체 국립국악관현악단(예술감독 김성진)은 관현악시리즈Ⅲ ‘탐(耽)하고 탐(探)하다’를 3월 31일(금) 국립극장 해오름극장에서 공연한다.국립국악관현악단 대표 레퍼토리를 탄생시킨 작곡가들의 음악 세계를 탐(耽)닉하고 탐(探)구하는 무대로, 한국 창작음악 역…

서울문화재단(대표이사 이창기) 대학로극장 쿼드가 개관 2년차를 맞아 올해 12개 작품으로 관객과 만난다. 창작초연 중심 1차 제작·유통극장으로서 ‘쿼드초이스’ 10편과 시즌형 페스티벌 등의 공연을 선보일 예정이다.쿼드초이스 시리즈 중 처음 무대에 오르는 작품은 3월 2…

양혜선 교수2023년 03월 24일 뉴욕 예술제
서울(United States of America New York Arts Society Festival in Seoul)무료 음악회가 열린다.
현재 한국의 클래식 음악은 그 인구가 급격하게 감소하고 있다. <…

2023년 강동아트센터 기획공연 ‘소극장 명품연극 시리즈’로 선보이는 첫 공연강동문화재단(대표이사 심우섭)은 2023년 강동아트센터의 새로운 기획공연 프로그램 ‘소극장 명품연극 시리즈’를 선보이며, 첫 공연으로 스테디셀러 연극 ‘러브레터’를 무대에 올린다.강동아트센터가…

리드예술기획은 서울윈드오케스트라가 4월 4일(화) 오후 7시 30분 한전아트센터에서 제112회 정기연주회를 개최한다고 밝혔다.서울윈드오케스트라는 한국 음악의 균형적 발전과 관악의 대중화를 추구하며 1974년 창단, 서울올림픽 대회 조직 위원회의 위촉으로 88올림픽 개·…

스튜디오 킨조(KINJO)와 함께한 ‘COOL DOWN SEOUL’ 컬렉션글로벌 리딩 스포츠 브랜드 아디다스코리아(이하 아디다스)가 올해 첫 번째 Key City 캠페인으로 레트로 그래픽 작가 스튜디오 킨조(KINJO·조인혁)와 협업한 ‘COOL DOWN SEOUL’ 컬렉션을 13일 출시했다.이번 COOL DOWN SEOUL 컬렉션은 아디다스가 러닝, 등산, 캠핑 등 다양한 스포츠/아웃도어 활동을 쉽게 즐길 수 있는 최적의 장소로 ‘서울’을 주목한 데 따른다. COOL DOWN 콘셉트는 러닝 훈련 및 레이스로 긴장했던 신체 및 정신적 완화 더 나아가, 서울에서 쉽게 즐길 수 있는 아웃도어 활동에서 느낄 수 있는 여유의 의미를 포괄한다.컬렉션 제품은 KINJO 작가의 키치한 감성의 그래픽이 담긴 △아디제로 보스톤11 서울 러닝화 △러닝, 등산 테마를 담은 그래픽 티셔츠 △캠핑 테마의 아딜레트 컴포트 서울 슬리퍼로 구성된다. 특히 4년 만에 돌아온 2023년 서울마라톤 오프라인 대회 개최에 따라 제품에는 러너들이 쏟은 그동안의 열정과 노고에 대한 격려, 그리고 피니시 라인을 통과한 이후 누리게 될 상쾌한 쿨다운의 메시지를 담았다.COOL DOWN 컬렉션 제품은 아디다스 온라인 스토어, 아디다스 브랜드 플래그십 서울 (명동), 아디다스 강남 브랜드센터에서 선공개된다. 더불어 3월 18일부터 19일까지 잠실에서 열리는 서울마라톤 엑스포 세일즈 부스에서도 만날 수 있다.

서울발레시어터 최진수 단장
서울발레시어터는 최진수 단장이 이끄는 기획공연 ‘이상한 나라의 앨리스’가 김포문화재단, 서귀포예술의전당, 의정부문화재단, 과천문화재단 등 협력기관과 함께 지원한 예술경영지원센터의 ‘2023 공연유통협력 지원’ 사업에 최종 선정됐다고 밝혔다.공연유통협력 지원은 공연예술의 협력 생태계 구축을 위해 예술경영지원센터에서 운영하는 사업으로, 올해 공모에는 총 150건의 신청 작품 중 최종 41건이 선정됐다.이번에 선정된 서울발레시어터의 이상한 나라의 앨리스는 영국 작가 루이스 캐럴에 의해 탄생한 판타지 소설을 2000년 가족 발레 시리즈로 만든 작품이다. 지난 14년 간 약 200회 이상 공연한 서울발레시어터의 대표 레퍼토리 작품으로, 초연 안무는 제임스 전이 맡았다.원작이 갖는 마술적, 환상적 요소를 무대 미술과 3D 미디어 연출을 통해 표현했으며 아이들의 재미와 상상력을 자극하는 것은 물론 어른들에게도 환상과 현실, 허구와 진실 사이에서 세상을 바라보는 시각을 환기하게 만들어준다.특히 서울발레시어터는는 시민들의 예술적 경험 확장을 위해 ‘거리퍼포먼스’, ‘티칭데이’, ‘오픈하우스’ 등 다양한 부대 프로그램도 운영한다. 이를 통해 김포, 서귀포, 의정부, 과천 지역민들이 보다 친근하게 발레를 ‘경험하고(Experience)’, ‘놀이(Play)’로 즐길 수 있도록 할 계획이다.최진수 서울발레시어터 단장은 “이번 공연유통협력 지원 사업을 통해 발레 작품이 고급 예술이라는 높은 진입장벽을 허물고 온 가족이 함께 즐길 수 있는 작품이 되길 바란다”고 말했다.

스위스를 대표하는 글로벌 시계 브랜드 스와치(Swatch)가 세계적 명화를 주제로 한 ‘아트 져니(Art Journey) 컬렉션’을 출시한다.
스와치는 3월 중순부터 5월까지 ‘아트 져니 컬렉션’을 통해 르네상스 시대부터 현대미술까지 미술사의 부흥기를 이끈 명화를 순차적으로 선보인다. 명화들은 미국의 MoMA(뉴욕 현대 미술관), 이탈리아의 우피치 미술관(Le Gallerie degli Uffizi) 등 해외 유수 미술관의 대표작들로 구성되어 있으며, 로이 리히텐슈타인(Roy Lichtenstein), 르네 마그리트(René Magritte), 산드로 보티첼리(Sandro Botticelli), 가츠시카 호쿠사이(Katsushika Hokusai)와 같이 독자적인 화풍을 개척해, 미술사에 큰 발자취를 남긴 거장들의 작품을 다루며 이들의 도전 정신에 대한 찬사를 담아냈다.
3월에는 MoMA에 전시된 팝 아트의 거장 로이 리히텐슈타인(Roy Lichtenstein)의 작품을 비롯해, 초현실주의 화가 르네 마그리트(René Magritte)의 작품을 모티브로 한 모델 4종이 먼저 출시된다. 스와치 시그니처 라인 ‘젠트(GENT)’와 뉴젠트(NEW GENT)’ 디자인에 로이 리히텐슈타인의 밝고 선명한 컬러와 벤데이 점(Ben-Day dot) 기법, 르네 마그리트의 상징으로 불리는 사과, 파이프 등 주요 특징들을 더해 마치 실제 작품을 마주하는 듯한 느낌을 자아냄과 동시에, 스와치의 창의적인 디자인 디테일과 만나 이색적인 매력을 선사한다.
스와치 런칭 기념 파티에 참석한 알랭 빌라드와 카를로 조르다네티 (왼쪽부터)한편, 스와치는 이번 아트 져니 컬렉션 출시를 기념해 9일부터(현지 시간) 이틀간 포르투갈 리스본에서 런칭 기념 파티와 글로벌 라이브 스트리밍 이벤트를 진행했다. 특히, 라이브 스트리밍 이벤트에서는 스와치 CEO 알랭 빌라드(Alain Villard)와 예술가 후원 레지던시 ‘스와치 아트 피스 호텔(Swatch Art Peace Hotel)’ CEO 카를로 조르다네티(Carlo Giordanetti)가 연사로 참여해 프레젠테이션을 하며 눈길을 끌었다.
스와치는 브랜드 설립 초기인 1985년 ‘스와치 아트 스페셜(Swatch Art Special)’을 선보이며, 예술이 대중들에게 쉽고 친근하게 다가갈 수 있도록 다양한 활동을 전개하고 있다. 2018년에는 아트 져니 컬렉션의 시초가 되는 ‘뮤지엄 져니(Museum Journey)’ 시리즈를 통해, 암스테르담의 국립미술관, 루브르 박물관, 퐁피두 센터 등 세계적인 미술관과 협업한 바 있다.
스와치 마케팅 담당자는 “스와치는 예술이 세상을 더 나은 곳으로 만들 것이라 믿고 이를 증명하기 위한 여정을 지속하고 있으며, 아트 져니 또한 그 과정 속에서 탄생한 노력의 결과물이다”라며, “새로운 도전에 앞장선 거장들의 작품을 소개한 아트 져니 컬렉션을 통해 예술이 주는 즐거움과 창의적인 영감을 경험해 보시길 바란다”라고 전했다.
스와치 아트 져니 컬렉션은 오는 3월 16일부터 전국 스와치 오프라인 매장과 공식 온라인 스토어(https://www.swatch.com/ko-kr/)에서 판매되며, 3월을 시작으로 4,5월경 신규 제품을 추가로 공개할 예정이다.

탄광 주변에 사는 토끼, 다비드 톄신스키, 독일 위헨 인근, 2020KF(Korea Foundation, 한국국제교류재단, 이사장 김기환)와 주한체코문화원(원장 미샤 에마노브스키(Michal Emanvsý))이 공동 개최하는 ‘오늘부터의 세계’전(展) 연계 행사로, 전시 참여 작가인 다비드 톄신스키(David Tešinsky)의 아티스트 토크를 3월 10일(금) KF갤러리에서 개최한다.이번 전시를 위해 한국을 찾은 다비드 톄신스키(1990년 프라하 출생)는 체코 출신 사진작가로, 지금까지 60여 개국을 방문해 다양한 입장에 놓인 사람들의 일상에서 발견한 위기의 징후를 사진으로 기록하는 작업을 해 왔다. 이번 아티스트 토크에서는 ‘오늘부터의 세계’전에 담긴 국제 문제를 살펴보고, 전시 출품작과 관련된 내밀한 이야기를 듣는 자리가 될 예정이다.톄신스키의 작품은 세계 곳곳에서 벌어지는 착취와 배제, 과잉 생산과 소비, 우리 내면에 감춰진 혐오와 차별, 불평등, 빈곤, 환경 파괴 등의 상황을 사진으로 증언함으로써 관람객에게 문제를 제기한다. 이를 통해 과거의 문제점을 인지하고 비판하는 것에 그치지 않고, 더 나아가 지금 우리에게 주어진 과제가 무엇인지 돌아보고 새롭게 마주할 내일을 그려보게 한다.특히 작가가 우크라이나의 도네츠크와 루한스크 지역에서 거주하며 남긴 기록은 주목할 만하다. 우크라이나와 러시아 간 정치적 불안과 긴장으로 시작된 분쟁은 지난해 본격적인 침공과 전쟁으로 격화됐고, 현재 첨예한 대립을 이어가고 있다. 톄신스키는 분쟁 속에서도 살아남고자 애쓰는 사람들의 절박함과 회복의 몸짓을 카메라에 담았다. 배경에는 전쟁의 참상이 고스란히 드러나지만, 사진 속에 등장하는 남자와 강아지의 모습은 모든 것이 무너지는 전쟁 속에서도 최소한의 인간애와 희망이 존재하는 모습을 보여준다. 전쟁 발발 전인 2017년에 촬영된 우크라이나 교전 지역에 위치한 초등학교 내부의 사진은 여기에 등장하는 평범한 아이들이 어쩌면 지금 전쟁에 참전 중일지도 모른다는 냉혹한 현실을 추측하게 한다.다비드 톄신스키는 2017년 소니 월드 포토그래피 어워드를 수상했고, 더 가디언, 허핑턴 포스트, 르몽드 등 다양한 매체에서 작품을 소개한 바 있다. 여러 번의 개인전과 유럽, 미국, 이스라엘에서 개최된 그룹전을 포함해 총 80여 차례의 전시와 행사에 참여하며 이 시대 중요한 사진작가로서 활동을 이어오고 있다.‘오늘부터의 세계’전은 지속가능한 미래를 만들어가기 위한 국제적 청사진인 ‘지속가능개발목표(Sustainable Development Goals; SDGs)’를 예술적으로 시각화한 두 종류의 작품을 소개하는 전시이다. 다비드 톄신스키의 사진 연작 17점과 체코문화원 본원에서 제작한 ‘SGDs: 지속가능한 미래를 위한 혁신’ AR(증강현실) 작업 17점으로 구성됐다. 두 시리즈 모두 UN 제정 지속가능개발목표 슬로건 17개를 바탕으로 제작됐는데, 정보와 메시지를 전달하는 데 있어 각기 다른 방식으로 기획·연출돼 국내 관람객을 만난다.한국국제교류재단은 사진이 편견을 파괴할 수 있는 무기이자 눈을 뜨게 하는 치료제라고 말하는 다비드 톄신스키 작가와의 아티스트 토크를 통해 우리 일상에서 세계가 겪고 있는 변화와 위기를 되짚어볼 수 있는 계기가 되기를 바란다고 밝혔다.아티스트 토크에는 누구나 참석할 수 있으며, KF 공식 SNS(인스타그램·페이스북 등) 채널을 통해 신청할 수 있다.한국국제교류재단 소개한국교류재단은 한국에 대한 올바른 인식과 이해를 돕고 국제적 우호선친을 증진시키기 위해 1991년 설립된 우리나라의 대표적인 국제 교류전문기관이다. 해외 한국학 연구 기반 조성과 인적 문화 교류 사업, 해외 문화센터 운영 등의 다양한 교류 활동을 통해 한국문화, 한국어, 한국인을 해외에 알리고 세계와 한국을 잇는 가교 역할을 하고 있다.

2023서울국제불교박람회 공식 포스터
2023붓다아트페어 공식 포스터한국의 전통·불교문화 산업의 발전을 견인하는 ‘살아있는 한국 전통문화의 꽃’ 서울국제불교박람회가 올해로 개최 10주년을 맞이했다. 조계종이 주최하고 불교신문·불광미디어가 주관하는 서울국제불교박람회와 붓다아트페스티벌은 3월 30일부터 4월 2일까지 ‘걸어온 10년, 함께 걸어갈 100년’을 주제로 서울 무역전시컨벤션센터(SETEC)에서 개최된다. 불교박람회는 온라인 누리집과 애플리케이션을 통해서도 참여할 수 있다.이번 서울국제불교박람회에서는 10주년을 기념해 다채로운 프로그램이 운영된다. 먼저 아카이빙을 통해 정리된 10년간의 기록과 앞으로 10년에 대한 비전을 소개한 미디어아트를 살펴볼 수 있는 특별전이 열린다. 이와 함께 전통·불교문화 산업의 국제 경쟁력 강화 방안을 모색하는 세미나와 그간 주최한 공모전의 역사를 확인할 수 있는 ‘역대 공모전 수상작 전시’도 진행된다.세계의 불교·전통문화 콘텐츠의 플랫폼 역할을 공고히 하고자 아시아 불교 국가와 네트워크 강화에도 나선다. 특히 올해는 한국-인도 수교 50주년을 맞아 이를 기념하고 양국 간 불교문화 교류를 강화하고자 인도를 주빈국(主賓國)으로 선정, 초청했다. 이번 서울국제불교박람회에서는 인도의 불교 역사를 다룬 미디어아트 전시를 관람할 수 있으며, 인도의 불교문화 및 의식을 체험하고 불교문화 상품 등을 둘러볼 수 있는 20여 개의 부스가 운영된다.꾸준한 전통불교문화재 복원 기반 마련을 위한 ‘열암곡 마애불 바로세우기 특별전’과 전국 사찰의 문화상품을 소개하는 ‘사찰문화상품 108브랜딩 기념전시’도 진행된다. 이 밖에도 해외교류전·네팔불교초청전을 비롯한 국제교류전시와 소상공인 지원을 위한 ‘라이브 커머스’ 등 다채로운 전시 및 프로그램이 운영될 예정이다.서울국제불교박람회는 2013년 159개 업체·231개 부스로 출발했다. 개최 4년 만인 2017년에는 306개 업체·488개 부스가 참여하는 등 규모가 점차 확대됐다. 2020년 코로나19 팬데믹으로 참여 업체와 부스 규모가 감소했으나, 지난해에 297개 업체·400개 부스가 참여하는 등 빠른 회복세를 보였다. 올해는 330개 업체, 420개 부스가 동참해 관람객에게 다채로운 불교문화 상품을 선보일 예정이다.관람객 규모 역시 지속적인 성장세를 보였다. 초창기에 약 5만3000명의 내·외국인이 참여한 서울국제불교박람회는 2017년에 관람객 7만1000여 명을 달성했다. 온라인 박람회로 진행된 2020년에는 13만1000여 명의 관람객이 집계됐다. 이후 박람회가 온·오프라인으로 동시에 진행되면서 2021년에 19만여 명, 2022년에 19만6000여 명으로 꾸준히 관람객 규모가 확대됐다.10년간 서울국제불교박람회는 외연 확대를 통한 전통·불교문화 산업의 품목 확장에 힘써왔다. 이를 바탕으로 매년 불교박람회에 참가하는 250여 개 ‘동반성장 업체’를 확보했으며, 아트페어·명상콘퍼런스·도시축제 등 다각적인 사업 확장에 성공했다. 산업 및 문화예술 시장 육성을 위해 전통문화우수상품전·청년작가공모전을 진행해 우수한 상품과 업체를 발굴하며 역량 있는 신인 작가를 꾸준히 소개했다.서울국제불교박람회 공동운영위원장인 불교신문 사장 삼조스님은 “향후 10년간 내실을 탄탄히 다지고자 △해외 시장 확대 △신규 고객층 유입 △MICE 사업 육성 △불교문화산업 데이터화 △온·오프라인을 넘나드는 하이브리드 박람회화를 골자로 하는 서울국제불교박람회 2.0을 추진할 계획”이라며 “△아시아 불교네트워크 결합을 통한 세계적 확장 △ESG 시대에 발맞춘 친환경 행사 기획·운영 △깨어있는 몸과 마음에 대한 우선적 고려(Mindful-Mind&Body) △4차 산업 혁명을 이끄는 최첨단 기술과 데이터 활용 △연기(緣起)의 철학에 입각한 기획과 운영을 하겠다”고 박람회 운영 비전을 제시했다.또 공동운영위원장 불광미디어 발행인 지홍스님은 “이번 서울국제불교박람회는 그동안 걸어온 자취를 확인하고, 한국불교가 미래를 향해 나아갈 방향을 제시하는 자리”라며 “한국 불교계의 자원을 한자리에 모아 아시아의 불교 허브로 자리매김하고 지속적인 성장을 꾀해 불교를 화두로 아시아와 세계를 연결하는 플랫폼으로 발돋움해 나갈 것”이라고 다짐했다.서울국제불교박람회 온라인 누리집에서 3월 26일까지 사전 등록 시 무료로 입장할 수 있다.

강동아트센터 ‘목요예술무대’ 3월 공연 프로그램 공개강동문화재단(대표이사 심우섭)은 3월부터 12월까지 연 4회 공연으로 진행되는 강동아트센터 대표 시리즈 공연 ‘목요예술무대’의 프로그램을 공개했다.2014년부터 올해 194회를 맞는 목요예술무대는 누구에게나 활짝 열려있는 강동아트센터의 대표 공연 시리즈다. 다양한 연령대의 관객이 다채로운 장르의 공연을 합리적인 가격으로 부담 없이 즐길 수 있어 꾸준히 사랑받고 있다. 3월, 6월, 9월, 12월 연 4회에 걸쳐 첫 번째 목요일에 대극장 한강 무대에 오르며 올해에는 클래식, 국악, 발레 등의 장르로 구성했다. 공연이 낯선 사람도, 공연을 처음 관람하는 어린이들도 어른과 함께 즐길 수 있는 공연들로 준비했다.3월, 피아니스트 박종화X싱어송라이터 하림 동요, 클래식이 되다- 3. 2.(목) 오후 7시 30분, 출연 피아니스트 박종화, 싱어송라이터 하림클래식과 동요를 넘나들며, 지난 추억을 불러일으킬 특별한 시간으로 피아니스트 박종화와 싱어송라이터 하림이 동요 프로젝트를 선보인다. 일본과 독일에서 유학 후 퀸 엘리자베스 콩쿠르 최연소 입상 및 독주회 활동과 교육자로 경력을 이어오고 있는 피아니스트 박종화는 동요 프로젝트 앨범 ‘NUNAYA’ 발표로 다양한 장르의 음악적 탐구를 이어오고 있다. 싱어송라이터 하림은 가수 윤종신, 조정치와 밴드그룹 신치림으로 활동하면서 다년간의 여행 생활을 바탕으로 한 월드뮤직 퍼포먼스로 독자적인 음악 세계를 구축하며 공연을 통해 관객과 소통해오고 있다.3월 공연은 박종화의 피아노, 하림의 다양한 타악기와 동요가 만나 쇼팽의 소품곡들을 선보인다. 소박하지만 따뜻한 음악 이야기를 품은 공연으로 지난날 추억을 떠올리게 하는 마법과 같은 시간을 관객에게 선사한다.6월, 명품탈춤 천하제일탈- 6. 1.(목) 오후 7시 30분, 출연 천하제일탈공작소우리나라에서 전승되는 지역의 특색 있는 탈춤을 함께 만나는 시간으로 이북, 경기, 경상 등의 권역으로 나눈 6개 지역의 탈춤을 선보인다. 각 지역의 탈춤을 통해 우리 땅의 문화적 다양성을 느낄 수 있고, 연잎과 미얄, 문둥, 이매 등 이름 없는 군상들이 풀어내는 삶의 이야기를 탈춤과 라이브 연주로 표현한다. 천하제일탈공작소는 탈춤의 원리와 정신을 기반으로 동시대의 관객과 함께 어울리는 공연을 만드는 탈춤꾼들의 예술단체다. 전통 탈춤의 예술성과 우수성을 알리고 여러 지역의 탈, 움직임, 음악, 언어를 확장시키고 동시대의 이야기를 담은 지속적인 창작활동을 하고 있다.9월, 자라는 자라- 9. 7.(목) 오후 7시 30분, 출연 창작국악그룹 그림자라는 자라는 수궁가를 재해석한 가족이 함께 즐기는 동화 콘서트다. ‘토끼와 자라’, ‘별주부전’으로 널리 알려진 판소리 수궁가를 각색했다. 바닷속 세상을 무대 위에 입체적으로 표현해 그림책을 보는듯한 영상, 판소리와 서도민요의 전통적인 색채가 시청각적인 즐거움을 선사한다.창작국악그륩 그림(The休)은 전통을 기반으로 자유로운 형식의 창작음악에 다양한 예술 장르의 특성을 반영시켜 융·복합 형태의 완성도 있는 무대 작품과 음원을 제작하는 예술단체다. 전통의 동시대성에 대한 연구와 끊임없는 질문을 통해 5장의 정규 앨범과 춤추는 음악극 ‘거인 상갈로’, 한국화와 음악을 접목시킨 ‘블랙무드’ 등 다양한 작품으로 관객과 만나고 있다.12월, 발레야 놀자- 12. 7. (목) 오후 7시 30분, 와이즈발레단발레야 놀자는 발레 입문자를 위한 발레 갈라 콘서트다. 발레 공연에 익숙하지 않은 관객들에게 해설과 함께 유명 발레 작품의 하이라이트 장면을 모아 선보인다. 발레 마스터가 들려주는 발레의 역사, 발레 동작, 공연 감상 포인트 등에 대한 설명으로 발레를 더 쉽고 재미있게 느낄 수 있다.클래식 발레부터 창작 발레까지 다양한 공연예술 표현을 목적으로 창단된 와이즈발레단은 다양한 춤과 문화가 만나는 작품을 통해 춤으로 소통하며 공연예술의 대중화와 유쾌한 감동을 전한다. 발레컬 ‘Once upon a time in Ballet’, 동화발레 ‘헨젤과 그레텔’, 창작발레 ‘VITA’ 등의 다양한 작품으로 발레의 대중화를 위해 노력하고 있다.강동문화재단 심우섭 대표이사는 “강동아트센터에 프로그램 중 오랜 역사를 가진 공연 시리즈로 많은 관객이 편안한 마음으로 공연의 매력을 느꼈으면 좋겠다”며 “특히 3월에 선보이는 공연은 동요와 클래식 음악을 함께 감상할 수 있어 아이와 어른 관객 모두 만족할 만한 연주를 감상하실 수 있을 것”이라고 말했다.